威尼斯人 - 反体制情绪、女性崛起、暗黑到底…《悟空传》电影比原著走得更远!

${website.getHeaderOriginal(${article.taxonomyName})}

点击上方“电影大爆炸”即可关注我们~

◤声明:本文为电影大爆炸(ID:movie-bigbang)原创··|,未经许可··|,禁止转载!欢迎转发朋友圈··|--。


今何在的《悟空传》一直有“网络第一书”的美誉··|--。


《悟空传》结合了传统的《西游记》情节以及周星驰电影《大话西游》里的部分元素··|,是兼容两者的一部同人小说··|--。它在五百年前后的两个时空间进行双线叙事··|,不断拼贴、闪回··|,文字以碎片化的形式呈现··|,充满后现代主义解构风格··|--。

虽然作为大IP··|,改编成影视是大势所趋··|,不过相比于更重情节的其他网络小说而言··|,《悟空传》原著的改编难度很大··|,本身情节元素很简单··|,描写方式趋向意识流··|,要改编成一部符合商业片架构的电影··|,必然要做出极大的改动··|--。

原著内容的宗旨··|,是主人公对既有体制不满··|,想要改变却无力改变··|,最终为自由为爱情而宁死不屈的故事··|--。其中有两个明确的主题··|,一是反抗··|,二是因命运注定带来的绝望··|,以及因精神力量带来的希望··|--。

到了电影《悟空传》中··|,导演郭子健与原著作者今何在一起··|,重新进行了故事的创造和编写··|--。在我看来··|,如能拍出上述的两大主题核心··|,便是成功··|--。这部《悟空传》成功打动了我··|--。若要以未拍原著情节而苛责电影··|,不如抬头看看··|,作者今何在本人··|,正是主编剧之一··|--。

最深入理解《悟空传》精神的··|,一定是今何在本人!而加上拥有气性、能量的导演郭子健··|,《悟空传》在保留主题的基础上··|,更坚定了情绪性走向的风格··|--。

风格简单粗暴:前期越中二··|,后期越惨烈

许多人看过《悟空传》后··|,会发现电影前半部分和后半部分在节奏和气氛上··|,存在并不统一的问题··|,前半部分··|,孙悟空、阿紫、杨戬、天蓬、卷帘的五人主角团一一在仙班出场··|,十分精彩··|,如同青春片里不同个性的少年亮相一般··|,情节也轻快地向前发展··|--。

这其中··|,几个年轻人的打斗戏是亮点··|,尤其天蓬的兵器九转连环刀变化多端··|,观众看多了拿九齿钉耙的八戒··|,不知对这史上最帅的八戒前身有何看法|-··?

从电影角度来说··|,《悟空传》前半部分更是一种港式爱情喜剧片的传统套路:

女主角阿紫爱上了外来者孙悟空··|,徒留暗恋她的杨戬暗自神伤··|--。

酷酷的天蓬思念着心爱的阿月··|,并不在意旁人··|--。

卷帘则充当搞笑的角色··|,特长是搞发明创造··|,在其中插科打诨··|--。

反派巨灵则与原著近似··|,是丑角形象··|,并被设定为与阿紫相似的“仙二代”··|--。

他们的老师上圣天尊··|,则像极了仙侠剧里的仙人长辈设定··|,由美丽的俞飞鸿饰演··|--。(注意··|,这是一个女性)

接下来··|,主角团掉到花果山··|,开始对抗“妖云”拯救村民··|,则是一个拥有起承转合的合理过程··|--。你不得不承认这个过程非常“中二”··|,在符合观众的预想下··|,主角团通过努力··|,顺利捉住了“妖云”··|--。

但很快··|,拯救花果山的愿望破灭了··|,天神早已给花果山定下了毁灭的结局··|,此处瞬间沦为废墟和地狱··|,村民全部死亡··|--。

风格一转··|,主角团分崩离析··|,死的死··|,伤的伤··|,天尊解释这一切··|,只是为了让他们以更残酷的方式明白天机不可改变的道理··|,给人“虚假的希望”只会带来“更痛苦的死亡”··|,天尊强调··|,这不是杀人··|,而是终结··|,其实他们什么都改变不了··|--。于是以孙悟空为首的反抗开始了··|,他宁愿承受最惨痛的惩罚也不愿死去··|--。影片的调性越来越黑暗和绝望··|--。前半部分越是青春中二··|,越是反衬出后半部分的残酷惨烈··|,就如同天尊给主角团的考验一样··|,电影亦是用这种方式影响着观者的情绪··|--。

影片对于主题的宣泄是相当简单粗暴的··|,不仅保留了原著中最“燃”的金句··|,也将原著中纷繁复杂的“反抗与打压”削去了枝桠··|,呈现得更加直接··|--。

无须纠结··|,无须探讨··|,就是反抗到底··|--。这是电影《悟空传》最具争议也最让我喜欢的地方··|--。

女性角色崛起:紫霞不再只是花瓶


在电影版因与原著有差异而遭吐槽的同时··|,很多人没有发现··|,其实主创已在影片各个人物中投入了原著的精髓··|--。

如电影中的杨戬一角··|,背负母亲爱上凡人触犯天条的原罪··|,一直与母亲分离··|,在相助花果山村民时··|,他从一个认错儿子的老奶奶那儿得到了恍惚的”母爱“··|,然而成神的使命要求他无欲无求··|,这正如原著当中”成佛即消逝“的概念如出一辙··|--。在他成神的那一刻··|,他依然没有放弃对母亲和紫霞的爱··|,而向天尊发起了倒戈··|--。

令人欣喜的是··|,原著紫霞形象的改编和倪妮的演绎··|,让女主角增添了更多现代独立女性的特色··|--。原著中的紫霞仙子更多是一个爱眺望的“好奇宝宝”··|,遇到孙悟空之后被他所吸引··|,继而产生感情··|--。

而到了电影中··|,阿紫被设定为上圣天尊之女··|,本就是仙界继承人··|,身份上有所升级··|,而从开头的出场就已奠定了她突出的个性··|,不再是孙悟空身边的附属形象··|,而是主动性极强、能影响悟空的人··|--。

如在影片一开始··|,她就站出来··|,对母亲“命运已定不可改变”的规则制定表达了不满··|,并有自己的一套价值观··|,在花果山也是她决定联合对抗妖云··|,最后与母亲发生直接的对抗··|,抗争后愿随悟空而死··|,都是遵循自己价值观和爱情的双重选择··|--。

阿紫作为”仙二代“··|,在电影中向规则发起挑战和反抗··|,与原著中金蝉子向师父如来挑战··|,有异曲同工之处··|--。当有人抱怨《悟空传》里没了唐僧(金蝉子)时··|,或许并未注意到··|,主创将这份情感投注到了阿紫的身上··|--。

另一个女性人物阿月虽然着墨不多··|,但对比原著中模糊的形象··|,电影里的阿月强调了自主选择爱情的主题··|,一方面她宁愿被贬凡间也要坚持爱情··|,另一方面··|,她在凡间失忆后··|,与天蓬再度重逢··|,却并没有立刻接受天蓬的情感··|,没有成为他的附庸··|,去做“阿月的替身”··|--。而是从自我出发再度爱上天蓬··|,尽管幸福的日子只有两天时间··|,但对柔弱的她而言··|,她不问过去··|,只恋当下··|,亦是一种女性坚强自主的态度··|--。

与此同时··|,boss上圣天尊被设定为女性··|,甚至是一个母亲··|,也是暗合了近年来世界电影的一股“女王系”潮流··|--。她心机深沉··|,价值观与传统女性完全不同··|,亲情母爱只是她延续权力的工具··|,权力的欲望高于一切··|,也是片中体制的象征··|--。

主角团在大部分时间里··|,都在她的掌控甚至是玩弄之中··|,她的强大与暴戾如她身上坚硬的盔甲··|,是王者之气··|,没有丝毫妖媚··|--。而母亲的身份··|,则昭示了权利者也需要传承··|,而传承也要以先屈服为代价··|--。

女性在此类大商业类型片中··|,不再以花瓶形式存在··|,而是可以单独拎出来··|,成为体制本身和反体制的两方面构成··|,也拓展了影片的广度··|--。

比原著走得更远··|,更黑暗··|,或是郭子健的一意孤行


本片立足于情绪··|,后半段如鹰击长空··|,鸣而不绝··|,不断在绝望中反抗··|,在反抗中绝望··|,就这样达到了原著最直接的一种情绪走向··|--。

原著的世界观设在轮回之中··|,在如来与金蝉子下的这盘大棋里··|,乍看是孙悟空因无力反抗而死去··|,如来获胜告终··|,实际上宁死亦要反抗的精神力量在主人公身上获得了圆满··|,如来实际已输··|,也就是说··|,作者还是给出了某种意义上的”希望“··|--。

但拍出过《野·良犬》与《青苔》那样灰色的作品··|,并与星爷打造过“最暗黑西游电影”《西游降魔篇》的郭子健··|,还是固执地选择了“一条道走到黑”··|--。片中天尊要杀孙悟空··|,是为了要拿到猴子的”石心“··|--。阿紫指出了天尊的真实心理:拿到石心可以增强实力··|,延续自己的权力··|--。这捅破了权力者打压反抗者的内在逻辑··|--。

最终··|,本来作为权力者高层的天尊在被孙悟空和二郎神打败之后··|,被最高统治者天帝归为妖党··|,任其被消灭··|,秩序也瞬间便被重建··|,足见这体制之上的残酷··|,这在反体制的批判上比原著更为有力··|,在此··|,要为创作者的勇气鼓掌··|--。

演员方面··|,彭于晏成功地用个人气质演绎了全新的青春孙悟空··|,当这个阳光中二、喜欢反复念叨自己名字的他··|,最后被烫成焦尸挫骨扬灰··|,令人感到锥心之痛··|--。

余文乐与欧豪也均在片中献上了自己的“颜值巅峰”··|,余文乐秀出了肌肉··|,沉稳压抑的双重气质··|,让他呈现了不同侧面··|--。

欧豪的在动作戏方面则进步神速··|,塑造能力也有所提升··|--。

倪妮的阿紫形象改编较大··|,也承受了很大的压力··|,前期看似她经常演绎的刁蛮小妞··|,但后期多是浓墨重彩的大悲戏份··|,她完美地完成了情绪上的转折和调动··|,几场激烈戏份对于影片的前后调性转换也有极为重要的过渡作用··|--。结尾的伤逝与死亡镜头··|,甚至令人联想起徐克经典电影里的女性形象··|--。

郑爽在电影中的表现与口碑一直优于电视剧··|,《画壁》令人惊艳不已··|,此次同样是戏份不多··|,也让她最动人的“三板斧”得以发挥··|,显得楚楚可怜··|,又不至于跳脱到她日常的个性中··|,这使得阿月成为女性观众最为注目的角色之一··|--。



长按二维码··|,关注小爆呗! 

${website.getFooterOriginal(${article.taxonomyName})}

发布者 :威尼斯人_威尼斯人国际娱乐场_威尼斯人国际娱乐城 - 分类 澳门威尼斯人开户

(必填)